Thank me later, le premier album de Drake qui paraît aujourd’hui, est un album décevant. Je n’irais pas jusqu’à dire qu’il est mauvais, mais avec ses mélodies fades et ses ambiances down-tempo ennuyantes, il n’est pas à la hauteur des attentes .

Dommage pour Drake car justement, les attentes étaient extrêmement élevées.

Pétard mouillé ?

Après la sortie de sa mixtape So far Gone en 2009, l’ascension du rappeur canadien s’est faite à une vitesse fulgurante. En fait, on n’avait pas vu un tel engouement pour un artiste hip-hop depuis que 50 Cent a été révélé au monde en 2001 (ce dernier avait alors écoulé plus de 800 000 exemplaires de son Get Rich or Die Tryin’ en une semaine !).

L’espoir le plus prometteur de la scène hip-hop anglophone n’arrive donc pas à renouveler l’exploit qu’il avait accompli avec So Far Gone, c’est-à-dire étonner les amateurs de hip-hop avec un savant mélange de chant, de rap et de beats à la fois originaux et accrocheurs.

À la place, on a droit à un album plutôt linéaire, sans artifice et sans moment fort.

Pas de hits

Ne cherchez pas d’équivalents aux Best I ever had, Forever, Uptown ou I’m going in. Vous n’en trouverez pas. On dirait que Drake a laissé son éloquence tranchante de côté pour miser presque entièrement sur des morceaux langoureux à la limite du kétaine (Karaoke, Shut it down)

Et même si Drake chante bien, ce n’est pas sa plus grande force. Il manque parfois d’aplomb et d’émotion. Tellement que je me dis qu’il aurait dû  laisser le chant de côté pour rapper davantage.

Mais bon, comme je le disais plus tôt, Thank me later n’est pas mauvais. Il y a quand même de bonnes chansons comme Over, Light it up (avec Jay-Z) et Up all night (avec Nicki Minaj) qui nous rappellent que Drake est doté d’un talent extraordinaire.

Une production plus solide lui aurait sans doute permis de mieux le mettre en valeur.

Eminem devait lancer deux albums en 2009 : Relapse et Relapse 2. Il s’est toutefois ravisé. Même s’il s’est écoulé à près de 2 millions d’exemplaires aux États-Unis, Relapse a déçu et il a forcé le rappeur à retourner en studio pour réajuster le tir.

C’est ainsi qu’est né Recovery et que Relapse 2 a été jeté aux oubliettes.

Parce qu’il devait explorer d’autres horizons musicaux, Eminem a demandé l’aide de nouveaux réalisateurs. Just Blaze, Boi-1da, DJ Khalil et Havoc ont été appelé en renfort à Dr.Dre qui signe une seule chanson sur le nouvel album.

Il a également enregistré des chansons avec Rihanna et Pink (étonnant pour un artiste qui pris l’habitude de se moquer des starlettes de la pop dans ses chansons !).

Et contrairement à ses habitudes, Eminem a délaissé son habituel «premier-single-à-caractère-humoristique» (Just lose it, Without me, My band, The Real Slim Shady) pour exploiter son côté plus sombre, plus sérieux et plus pertinent .

C’est donc un virage à 180 degrés qu’il a effectué pour son 2e album en 2 ans. Nouveau titre, nouveaux réalisateurs, nouvelle approche et même… nouveau look ! Fini les traditionnels cheveux blonds pour Eminem !

Jusqu’ici, il semble qu’il ait pris la bonne décision. Je vous laisse découvrir son spectaculaire premier vidéoclip où on le retrouve dans la peau d’un personnage à mi-chemin entre Hancock et Bunny Rabbit (le rappeur qu’il incarnait dans le film 8 mile)

J’adore le mois de mai : le soleil se montre enfin le bout du nez, les terrasses sont ouvertes et habituellement, les Canadiens sont déjà éliminés. Cette année, le mois de mai a aussi été synonyme de grosses sorties sur la scène rock indépendante et pour l’occasion, j’ai cru bon sortir de ma torpeur habituelle afin de partager avec vous cinq albums qui méritent d’être connus par tous nos lecteurs :

1. Broken Social Scene – Forgiveness Rock Record

En 2002, le collectif torontois Broken Social Scene lançait You Forgot it In People, un album encensé par la critique. Beaucoup de temps s’est écoulé depuis: Feist est devenue une vedette internationale tout comme Emily Haines et Jimmy Shaw du groupe Metric. Malgré tout, les collaborateurs habituels du groupe qui comprend notamment des membres de Do Make Say Think, Stars et A Silver Mt. Zion sont de retour et nous reviennent après plus de cinq ans d’absence avec l’album le plus accessible de leur discographie. Les influences post-rock se font toujours sentir, surtout au niveau de la batterie et sur des pièces comme World Sick et Meet me in the Basement, mais l’album laisse clairement plus de place aux mélodies comme sur l’excellente Sentimental X’s mettant en vedette Emily Haines, Feist et Amy Millan. Forgiveness Rock Record est tout sauf un album « fade », quoi qu’en dise mon compatriote jAy qui n’est clairement pas un amateur du genre.

Broken Social Scene – Meet Me in the Basement

Sentimental X’s au Webster Hall de New York avec la toujours très séduisante Emily Haines de Metric

À écouter si vous aimez : The Arcade Fire, Stars, Do Make Say Think, Explosions in the Sky, Godspeed You! Black Emperor.

2. LCD Soundsystem – This is Happening

LCD Soundsystem est le projet solo de James Murphy, co-fondateur du label DFA Records qui nous avait fait connaître entres autres The Rapture et Hot Chip. L’artiste est l’un des pionniers de la vague disco-punk qui a déferlé sur la scène indépendante au cours des dernières années et qui a permis à des milliers de jeunes geeks d’avoir pour la première fois de leur vie le goût de danser dans un show malgré leur flagrant manque de déhanchement. This is Happening est un album qui ne révolutionne rien : Murphy a les pieds solidement ancrés dans la fin des années 70 / début des années 80 et il nous sert sur ce dernier album 9 pièces qui auraient très bien pu être composées à l’époque. L’inspiration est flagrante sur des pièces comme One Touch qui semble sortir directement d’un album des Talking Heads ou sur All I Want qui rappelle certainement la guitare de Bowie. Malgré ses influences peu subtiles, This is Happening est un album exceptionnel qui saura très certainement plaire à tous nos lecteurs qui portent du spandex ou une cravate vert fluo.

LCD Soundsystem – You Wanted a Hit

LCD Soundsystem – Drunk Girls

À écouter si vous aimez : The Talkingheads, Joy Division, New Order, The Rapture, !!!, Hot Chip.

3. The New Pornographers – Together

À l’instar de Broken Social Scene, The New Pornographers est aussi un super-groupe canadien composé entres autres de la chanteuse country Neko Case et de Dan Bejar de Destroyer. J’avais adoré le power pop de Mass Romantic, leur premier album paru en 2000. Depuis, le groupe semble s’être essoufflé d’album en album jusqu’à leur quatrième opus, Challengers, qui avait déçu la plupart des fans. Sur Together, leur cinquième album, The New Pornographers semblent avoir retrouvé une partie de la magie d’autrefois en nous offrant quelques pièces ridiculement acrocheuses. Le disque présente malgré tout plusieurs balades : quelques-unes comme Valkyrie In The Roller Disco sont réussies, d’autres comme Daughter of Sorrow sont de trop et brisent définitivement le rythme de l’album. Together demeure quand même un bon album et devrait pouvoir vous apporter une bonne dose de bonne humeur rose bonbon.

The New Pornographers – Sweet Talk, Sweet Talk

The New Pornographers – Your Hands (Together)

À écouter si vous aimez : Weezer, Ted Leo and the Pharmacists, The Shins.

La suite demain!

Kanye West lance aujourd’ui le premier extrait de son nouvel album qui s’intitulera Good Ass Job et qui devrait paraître d’ici la fin de l’année.

Des légendes du hip-hop telles que Common, DJ Premier et Pete Rock ont collaboré au projet et ont affirmé à la presse américaine que le rappeur de Chicago s’était carrément dépassé.

Selon eux, il faut s’attendre à un album ultra-créatif, purement hip-hop. Il semble même que Kanye ait laissé tombé l’auto-tune (omniprésent sur son 808 & Heartbreaks) pour retourner à des ambiances plus proches de celles de College Dropout et de Late Registration.

Power, le premier extrait qui a été lancé aujourd’hui, laisse présager du meilleur.

Power – Kanye West

J’ai perdu en 2002 un ami qui m’était cher. Cet ami c’était Jonathan Lemoine, alias Pagail, le rappeur à l’origine de ce qui allait devenir le 83, collectif d’artistes hip-hop en provenance de la rive-sud de Québec.

Si j’ai perdu un ami, le petit monde du hip-hop québécois a perdu un espoir prometteur, un parolier terre-à-terre doté d’un remarquable franc parlé.

Huit ans après sa mort, Explicit Productions a décidé de rassembler et de remixer quelques unes de ses chansons afin de donner une nouvelle vie à sa musique. Initiative qui sera sans doute appréciée des nombreux fans de Pagail qui sont restés sur leur faim dû à son départ prématuré.

Il faut dire qu’ils devraient en avoir pour leur argent avec cet album qui s’intitulera le Testament. La réalisation des nouveaux morceaux a effectivement été confiée à JT de Delicate Beats et à DJ Kojito des Arshitechs du Son qui leur ont insufflé une saveur moderne.

Le disque comprendra également des titres inédits et des chansons enregistrées en sa mémoire. En somme, il y aura de quoi satisfaire les nostalgiques autant que les nouveaux amateurs.

Le Testament sera en magasin le 1er juin.

Je vous laisse sur un extrait de l’album C’est pour les miens (… et je me rends compte qu’on aperçoit ma face adolescente dans ce vidéo … lol !)

Vous savez sans doute maintenant que Lil’Wayne est emprisonné et qu’il ne sortira pas encore avant un bon bout de temps. Ce que vous ne savez peut-être pas c’est qu’il a tourné presque une dizaine de vidéoclips avant d’être incarcéré afin de demeurer bien présent dans l’esprit de ses fans.

En voici un qui vient tout juste d’être lancé (aujourd’hui même).

Je vous disais récemment que les artistes qui souhaitent se faire connaître devraient s’acheter une caméra vidéo plutôt que d’investir dans du matériel de studio (lire l’article). Et bien ce «vidéoclip» amateur de Lil’Wayne est un bon exemple de ce qu’il est possible de faire à peu frais pour faire parler de soi.

The Game l’a démontré plusieurs fois depuis qu’il a été révélé au monde du hip-hop en 2005. Il fait partie des meilleurs rappeurs de sa génération. Avec 10 millions d’albums vendus à travers le monde, il s’apprête maintenant à lancer son R.E.D Album le 15 juin prochain.

Pour mettre l’eau à la bouche de ses fans, il a réalisé un véritable tour de force : il rappe de façon continue pendant 20 minutes sur 400 bars (la suite de son légendaire 300 bars and runnin’) et en profite pour écorcher 50 Cent au passage.

Cliquez ici pour entendre  400 Bars »»»»

Dr. Dre, Pharell Williams, Timbaland, Lady Gaga, Snoop Dogg et Akon feront tous des apparitions sur le R.E.D album. Inutile de vous dire que je l’attend avec impatience…

Avec le vidéoclip qu’elle a réalisé pour sa chanson Window seat, Erykah Badu tente le pari de la provocation et elle le gagne haut la main. On la voit en train de se dévêtir en déambulant dans les rues de Dallas avant de se faire abattre dans une scène qui rappelle l’assassinat de John F. Kennedy.

Évidemment, les Américains sont choqués (je dis «évidemment» parce qu’ils sont comme ça les Américains… Ils sont frileux et n’aiment pas quand on touche à leurs symboles). Pourtant, le message d’Erykah Badu est empreint d’une grande sensibilité et elle le lance avec intelligence. Il s’agit seulement de se rendre jusqu’à la fin du vidéo pour tout comprendre…

Est-ce que quelqu’un vous a dit que vous deviez vous procurer l’album Dendrophile, du collectif québécois Movèzerbe ? Si personne ne l’a encore fait, c’est anormal, et je vais remédier à cette situation dès maintenant.

Écouter Dendrophile, c’est entrer dans un univers musical original et rafraichissant. Vous ne serez pas déçu. Il y a du talent et de la créativité dans cette équipe aux horizons divers (hip-hop, reggae, pop, jazz, etc.).

Même si l’album est en magasin depuis un bon moment, Movèzerbe fait un nouvel effort afin de vous convaincre de prêter l’oreille à leur musique. Ils viennent en effet de lancer un nouveau vidéo tout simplement magnifique pour la chanson Bois. Ouvrez grands les yeux !

Voilà une nouvelle qui va plaire aux fans du Wu-Tang Clan (dont je fais partie). Ghostface, Meth & Raekwon travaillent depuis un moment à la production d’un album commun. Selon ce que j’entends, le résultat commence enfin à prendre forme.

Un nouvel extrait, tout frais du jour, vient de faire son apparition sur le web et croyez-moi, c’est prometteur pour la suite des choses.

Cliquez ici pour entendre la chanson Miranda »»»